Yohji Yamamoto представил коллекцию 2026–27 осень–зима как путешествие по истории одежды и собственным творческим источникам. В ней соединились британский крой, шотландская клетка, наследие высокой моды 1950-х, неосредневековые силуэты плащей и детали платьев XVIII века. Вместо прямого цитирования дизайнер ведёт диалог с работами мастеров прошлого, рассматривая их не только как визуальные образы, но и как результат сложных техник.
Диалог с традицией
Коллекция построена вокруг внимательного изучения материала и кроя. Разные фактуры сталкиваются неожиданным образом, а сочетания цветов выглядят одновременно тонкими и выразительными. Контраст здесь не становится самоцелью: напряжённые комбинации постепенно складываются в цельный и уравновешенный образ. Именно способность соединять максимальную драматичность с гармонией становится одной из главных особенностей новой работы Yohji Yamamoto.
Во второй части показа особенно заметно обращение к японскому наследию. Дизайнер, который часто называет себя «токийцем», переосмыслил принципы кимоно и встроил их в современную конструкцию одежды. Японские мотивы проявляются не как декоративный знак или буквальная этническая цитата, а как способ работы с формой: ткань учитывает движение, посадку и возможные варианты сочетаний. Благодаря этому традиционная логика кроя получает новое, современное прочтение.
Пять финальных платьев
Завершили показ пять платьев с принтами, вдохновлёнными работами художника Кацусики Хокусая. Его искусство стало для дизайнера важным источником, поскольку в нём японская культура вступает в разговор с Западом. Хокусай изображал Японию накануне масштабных перемен — время, когда природа и культура, традиция и современность ещё воспринимались как единое целое. Позднее его работы повлияли на западных художников, среди которых были Дега, Моне и Ван Гог.
Так коллекция соединяет несколько временных и географических координат: от европейского кутюра и исторического костюма до кимоно и японской графики. В её основе лежит не буквальное воспроизведение прошлого, а попытка понять, как созданные ранее техники и формы продолжают работать сегодня. Образы выходили на подиум под пение Йоджи Ямамото, превращая показ в эмоциональное путешествие через разные эпохи. Финальный результат — одежда, в которой сложные материалы, насыщенные цвета и выразительный крой существуют не в конфликте, а в состоянии внутреннего равновесия.
Опубликовано: · Обновлено:
Источник: ELLE China, автор — 耿元
